Icons of Light

The Icons of Light are the result of a dual process, simultaneously of generation and destruction: the very light that generates the photographic image destroys the pictorial image. Of the original painting, only the perspective frame and the painted surface remain visible, while the light becomes the true subject of the representation.

In my work the vantage point is both a way of encoding and a proof of existence. The accentuated perspectives of these works are physical representations of unconventional retinal viewpoints, non-orthogonal views, stated mental positions with respect to perceptible appearance.

Over the years, a great deal of photography has striven to make visible; these works act in the direction of the apparition and, at the same time, the disappearance. Vision may come from illumination or blindness. Every generative act contains an end, every cessation a new beginning. In the Icons of Light these extreme conditions, summed up by the simultaneous presence of two images, one painted, the other photographic, blend and give rise to instantaneous births and deaths. The Icons are materializations of light, spatial bodies on which perception continuously wavers between two-dimensional surfaces and three-dimensional bodies, between here and elsewhere, being there and having been there.

The Icons of Light can create new generations of images to become the subjects of other shots, perspectives, destructions and re-creations of images, in a self-generating iconographic cycle: light is the subject and medium of a potentially infinite process.

Silvio Wolf, 1993 – 2018

Nel mio lavoro la luce è attivamente soggetto e mezzo: avverto un vincolo inscindibile tra processo e forma, linguaggio e realtà: l’uno è l’altra.
Fotograficamente parlando la luce opera uno strappo virtuale che mi consente di materializzare l’altrove in luogo intenzionato. Essa genera una condizione di ubiquità, un legame immateriale tra corpo reale e corpo virtuale: i due esistono simultaneamente in un e unico spazio-tempo.

Le Icone di Luce sono il risultato di un doppio processo, simultaneamente generativo e distruttivo: la luce stessa che genera l’immagine fotografica distrugge quella pittorica. Del quadro originale rimangono visibili la cornice prospettica e la superficie riflettente della pittura ad olio, e la luce è il vero soggetto della rappresentazione.
In questi lavori il punto d’osservazione è assieme messa in codice e prova d’esistenza. Le prospettive accentuate sono rappresentazioni fisiche di punti di vista retinici non convenzionali, visioni non ortogonali, posizioni mentali nei confronti dell’apparenza sensibile. Le Icone sono materializzazioni di luce, corpi spaziali sui quali la percezione oscilla continuamente tra superficie bidimensionale e corpo tridimensionale, tra qui e altrove, l’esserci e l’essere stato.

Molta fotografia ha teso nel tempo a rendere visibile; questi lavori agiscono nella direzione dell’apparizione e assieme della scomparsa. La visione può nascere dall’illuminazione come dalla cecità. Ogni atto generativo porta con sé una fine e ogni cessazione un nuovo inizio. Nelle Icone di Luce queste condizioni estreme, sintetizzate dalla contemporanea presenza di due immagini, l’una pittorica e l’altra fotografica, si fondono dando vita a nascite e morti istantanee. 

Le Icone di Luce possono creare nuove generazioni d’immagini diventando soggetto di ulteriori riprese, prospettive, distruzioni e ri-creazioni in un ciclo iconografico auto-generativo: la luce è posta al centro d’un processo potenzialmente infinito.

Silvio Wolf, 1993 – 2018