Silvio Wolf is an artist known for site-specific installations and lens-based art that lead viewers to perceive a simultaneous past and present, here and elsewhere, a threshold and coexistence of time and space.
Using still and moving images, projections, light and sound, either individually or in combination, Wolf creates multimedia and public art installations that engage a location’s specificities and histories. Responding to the cultural and architectural personality that a place can convey, Wolf seeks to establish a symbolic relationship with it.
Wolf expresses a metaphorical view of reality in his lens-based art, alluding to a visual language and society’s ideological and emotional expectations regarding the photographic medium. Working between representation and nondisclosure, Wolf challenges the indexical nature of the image while exploring the idea of the limit: what is visible and invisible, memory, abstraction and identity.
Born in Milan in 1952, Wolf studied Philosophy and Psychology in Italy and Photography and Visual Arts in London, where he received the Higher Diploma in Advanced Photography from the London College of Printing. His work has been widely exhibited in galleries, museums and public spaces in Belgium, Canada, England, France, Germany, Italy, Korea, Luxembourg, Spain, Switzerland and the United States, and is included in numerous public and private collections.
Wolf lives and works in Milan and New York. He is a Faculty member at the European Institute of Design IED in Milan, and is a Visiting Professor at the School of Visual Arts SVA in New York.
Selected Bibliography
ESSAYS
Michael Amy, Silvio Wolf: Voyager in Art in America, Ed. Brant Publications, New York, 2008
Joanne Bernstein, The Elsewhere in The Elsewhere, Ed. South Bank Centre, London, 1999
Eric Bryant, The Indecisive Image in ARTnews, Ed. ARTnews Media, New York, 2008
Piero Cavellini, in Effetto man Ray, l’uso del mezzo fotografico nell’arte contemporanea Edizione Nuovi Strumenti, Brescia, 2006
Jacqueline Ceresoli, Origini. Gli orizzonti nell’idea della luce di Silvio Wolf in Luce, AIDI publishing, 2016
Gianluigi Colin, Non è un albero di Natale in La Lettura, Corriere della sera, #317, 2017
Martina Corgnati, Questione di luce in Style Magazine, Corriere della Sera, Milan, 1-6 January 2019
Martina Corgnati, Conversazione con Silvio Wolf in Arte e Cronaca, 1987
Tiziana Conti, Silvio Wolf: L’Epifania della luce in Titolo, 10/1992, Benucci Editore, Perugia
Nathaly Dufour, Dècortiquer l’image in Les Arts a Quèbec, ed. Devoir, Quèbec, 13/7/1999
Vittorio Fagone, L’abbagliante spiraglio di una visione futura in Light Specific, Ed. Nuovi Strumenti, Brescia, 1995
Gigliola Foschi, Il convivio delle parole in Less, Ed. 5 Continents, Milan, 2006
Enrico Lunghi, Silvio Wolf, Chantier/Marchè in L’Art e la Ville, Ed. Universitè de Liège, Liegè, 2000
Marco Meneguzzo, Quadro! Luce! in Light Specific, Ed. Nuovi Strumenti, Brescia, 1995
Minjung Lee, Space’s Inside and Outside in Monthly Photography, Ed. Monthly Photo, 2008
Marc Lenot, Détourner la matiére Photographique in Jouer Contre Les Appareils Editions Photosynthèses, Paris, 2017
Sylvie Parent, Silvio Wolf in Entre image et Matiére, Ed. Incontri Internazionali d’Arte, Rome, 2000
Augusto Pieroni, Silvio Wolf. The more we look at the painting, the more we see the photograph in Hotshoe, Ed. Hotshoe International UK, London, 6-7/2007
A. C. Quintavalle, Commento a una poesia di Silvio Wolf in Messa a fuoco, Ed. Feltrinelli, Milan, 1983
Francesca Pasini, La fluidità, la luce e lo sconfinamento in Paradiso, Ed. Contrasto e Galleria Gottardo, Lugano, 2006
Pierre Restany, Civitella d’Agliano ha scoperto la sua verità in Domus, Ed. Domus, Milan, 1989
Lyle Rexer, The Gate to the Threshold in Paradiso, Ed. Contrasto – Galleria Gottardo, Lugano, 2006
Silvio Wolf in The Edge of Vision, Ed. Aperture, New York 2009
Giuliana Scimé, Silvio Wolf in Perspektief, Ed. Perspektief, Rotterdam, 1983
Franco Vaccari, La frontiera labile in Spazio Mentale, Ed. Ilford, 1981
Roberta Valtorta, Fotografie: storie di luce/ Photographs, stories of light in Fare Luce/Shedding Light, Ed. Corraini, Mantova, 2017
Roberta Valtorta, Il teatro come luogo del vedere in Scala Zero, Ed. Fotografia Italiana, Milan, 2004
Giorgio Verzotti, Silvio Wolf in “Cimal, Arte Internacional”, Ed. Cimal Internacional, Valencia, 1991
Silvio Wolf in L’Invisibile, Ed. Fotografia Italiana, Milan, 2007
Lontane origini di Silvio Wolf in Le Due Porte, Ed. Fotografia Italiana, Milan, 2003
Origini di Silvio Wolf in “Origini”, Ed. Claudia Gian Ferrari, Milan, 1993
BOOKS AND MONOGRAPHIC ESSAYS
Origins. Horizons in Silvio Wolf’s Idea of Light, Postmedia Books, Milan, 2016. Texts by C. Casero, S. Wolf
Sulla Soglia, ed. Silvana Editoriale, Milan, 2011. Texts by G.Verzotti e AA. VV
Paradiso, ed. Galleria Gottardo e Contrasto, Milan, 2006. Texts by F. Pasini, L. Rexer, S. Wolf
The Elsewhere, ed. SBF, Royal Festival Hall, London, 1999. Text by J. Bernstein
Light Specific, ed. Nuovi Strumenti, Brescia, 1995. Text by V. Fagone
CATALOGUES
Immagini dell’Invisibile, Istituto Svizzero di Roma, ed. Sottoscala, Bellinzona 2008. Text by D. Lucchini
La Doppia Vita, Auditorium Conciliazione, ed. Auditorium Conciliazione, Rome 2008. Texts by U.Ughi, S.Wolf
L’Invisibile, Fotografia italiana, ed. idem, 2007. Text byG. Verzotti
Scala Zero, Galleria Fotografia Italiana, Milan, ed. Fotografia Italiana, 2004. Text by R. Valtorta
Le Due Porte, Galleria Fotografia Italiana, Milan, ed. Charta, 2003. Texts by L. Rexer, F. Vaccari, A. Strada
La Zone d’Ombre, Musée du Quèbec, ed. Musée du Québec, Quèbec City, 1999. Text by S. Parent
Luci Bianche, Refettorio delle Stelline, Milano, ed. Nuovi Strumenti, 1995. Text by S. Wolf
Origini, Galleria Gian Ferrari Arte Contemporanea, ed. Gian Ferrari, Milan 1993. Text by G. Verzotti
Azuleyes Casa Cultura, Bellreguard (Valencia), ed. Ajuntament de Bellreguard 1993. Text by S. Wolf
Silvio Wolf (con G. Colombo), ed. Staatliche Kunsthalle, Baden-Baden, 1992. Text by R.Tardito
Enclave, Galleria Piero Cavellini, Milan, ed. Nuovi Strumenti, 1989. Text by S. Wolf
Spazio Mentale, Galleria Mercato del Sale, Milan, ed. Ilford/Ciba-Geigy, 1981. Texts by A. C. Quintavalle, C. Formenti, F. Vaccari, S.Wolf
Selected Solo Shows
2022
The Invisible / L’Invisibile (with Valentino Vago), Casa Museo Boschi Di Stefano, Milano
Breathing Staircases (with One & Seven Collective), MEET, Milano
The Everyday Invisible / L’Invisibile Quotidiano, site-Specific installation, in Seeing The Invisible / Vedere l’Invisibile, APE Museo, Parma
2018
Metaphors of Light, LCA Studio Legale, Milano
Scala Reale MAC, Museo d’Arte Contemporanea, Lissone, Milano
2017
Double Truth, Unimedia Modern, Genova – Vision Quest, Genova
2016
Origini, Fondazione Calderara – Casa Museo di Vacciago, Novara (curated by Cristina Casero)
Double Doors, Jewish Theological Seminary, New York (curated by Rebecca Pristoop)
2015
La Realtà / Reality, Otto Gallery, Bologna
2014
Double Blind, Photo & Contemporary, Turin
Present Perfect, Photographica FineArt, Lugano
2013
Us, Bruce Silverstein, New York
2011
Sulla Soglia, PAC, Milan (curated by Giorgio Verzotti)
2010
Art-Quitectonica (with Monika Bravo), The Lobby Gallery @ 750 Seventh Ave, New York (curated by Ombretta Andruff)
2009
Prima del Tempo, Galleria Nicoletta Rusconi, Milan
Insight, Italian Cultural Institute, San Francisco
2008
Scala Reale, Bentley Hotel, Genoa
La Doppia Vita, Auditorium Conciliazione, Rome
Immagini dell’Invisibile (with Jean Odermatt), Istituto Svizzero, Rome
Voyager, Robert Mann Gallery, New York
2007
L’Invisibile, Fotografia Italiana, MiArt, Milan
2006
John 14, Biblioteca Cantonale, Bellinzona
Scala Zero, Italian Academy at Columbia University, New York
Thresholds, Robert Mann Gallery, New York
Paradiso, Galleria Gottardo, Lugano
2005
Screens and Mirrors, Arendt & Medernach, Luxembourg (curated by Paul di Felice)
2004
Scala Zero, Fotografia Italiana, Milan
2003
Le Due Porte / The Two Doors, Fotografia Italiana, Milan
2001
Double Breath, La Chambre Blanche, Quebec City
Fondazione del Tempo, Fondazione Pistoletto, Biella
Scala Zero, Galerie Clairefontaine, Luxembourg
Icons of Light, Keith Johnson, New York
1999
Grida dal Tempio, Piazza Affari, Milan
The Zone of Shadow, Musée du Québec, Québec
The Elsewhere, Royal Festival Hall, London (curated by Johanna Bernstein)
1998
Luogo Parola, Chiesa Valdese, Milan
1995
Luci Bianche, Galleria Credito Valtellinese – Palazzo delle Stelline, Milan
1993
Azuleyes, Casa Cultura Bellreguard, Valencia
Belvedere 288, Galleria La Polena, Genoa
Origini, Gian Ferrari Arte Contemporanea, Milan
1992
Condomini, Piero Cavellini, Brescia
1991
Stelle Braille, Sala CI, Arte Estetica, Milan
Azuleyes, Pasqual Lucas Espai, Valencia
Icone di Luce, Alberto Weber, Turin
1990
Scale Reali al Gratosoglio, three permanent urban installations, Milan
Camera Sveva, Permanent installation, Vertical Museum, Sheraton Hotel, Bari
1989
Enclave, Galleria Piero Cavellini, Milan
Generazioni di Luce, Galleria Alberto Weber, Turin
1988
Annunciazione Lagrange, Marginalia delle Forme d’Arte, Turin
1987
Grande Muro Occidentale, permanent urban installation, Civitella d’Agliano, Viterbo
La Verità, permanent urban installation, Civitella d’Agliano, Viterbo
1984
Mailand Aktuell / Milan Nowdays, Galerie Van Marwich, Munich
1983
Mental Space, Galerie Perspektief, Rotterdam
Acqua, Studio Marconi , Milan
1982
Spazio Mentale, Mercato del Sale, Milan
1981
Maroc, Galerie Medamothi, Montpellier
Selected Group Shows
2023
L’Italia è un desiderio, Scuderie del Quirinale, Rome (curated by M. Balduzzi)
Space Oddity, Galleria Photo and Co., Turin (curated by A. Magno, V. Tazzetti)
Salon Bite&Go, Palazzo Lombardia, Milan (curated by N. Rusconi)
2022
Fotogenesi, Habitat Ottantatré, Verona (curated by A. Ferraro)
Le Radici del Nuovo, MEET, Milan (curated by M. G. Mattei)
20×20 Eventi, Villa Croce, Genova (curated by C. Gualco)
2021
Ritratto Paesaggio Astrazione, Museo Fotografia Contemporanea, Cinisello Balsamo, Milan (curated by G. Guerci)
Take Care Project, Fondazione 107, Turin (curated by F. Piccari)
New Post Photography, MIA, Milan (curated by G. Foschi)
31st Month of Photography, Bratislava
2020
Beyond Photography, Palazzo Pirelli, Milan (curated by E. Grazioli)
Archive Show, Otto Gallery, Bologna (curated by G. Lufrano)
Keeper of the Hearth, Center for Photography, Houston (curated by O. England)
2019
Aperture Photographs, Aperture Foundation, New York (curated by A. Booth)
Lumi di Channukkah, Fondazione Sassi, Matera / MUST, Museo Storico, Lecce (curated by E. Carmi)
2018
WunderMoRE (The Independent), MAXXI–Museo Nazionale delle Arti del XX secolo, Rome (curated by I. Bignotti, E. Modena, V. Rossi, M. Scotti)
Work in Progress. La collezione d’Arte Contemporanea San Patrignano, La Triennale, Milan / MAXXI, Rome / PalazzoVecchio, Florence (curated by C. Pecori Giraldi)
2017
Effetto Man Ray #2, Spazio Contemporanea, Brescia (curated by P. Cavellini)
2016
Mercy in-sight, Università Cattolica, Milan (curated by E. Di Raddo)
Ai limiti del Visibile, Galleria Biffi, Piacenza (curated by G. Foschi)
I Lumi di Chanukkah, Palazzo Ducale, Mantova (curated by D. Carmi, P.Assmann)
Privitera, Uberti, Wolf, Spazio Borgogno, Milan (curated by P. Borgogno)
2015
de-Formations, Bruce Silverstein, New York (curated by D. Brandt)
Zoom, Fondazione Remotti, Camogli (curated by F. Pasini)
Homage to the Square, Photo and Contemporary, Turin (curated by V. Tazzetti)
Luce. Scienza Cinema Arte, Palazzo del Governatore, Parma (curated by C. Casero, J. Malvezzi)
2014
Konstellationen, Galerie f 5.6, München (curated by K. Weber)
Opere e progetti del Museo di Fotografia Contemporanea 2004-2014, Palazzo della Triennale, Milan (curated by R. Valtorta)
2013
Glances at Time, Casa dei Carraresi, Treviso (curated by C. Sala)
2012
Cantieri del ‘900, Gallerie d’Italia, Milan (curated by F. Tedeschi)
The Edge of Vision, Schneider Museum of Art, Oregon (curated by L. Rexer)
2011
The Edge of Vision, Cornell Fine Arts Museum, Winter Park, Florida (curated by L. Rexer)
In a Favourable Light, Nicoletta Rusconi, Milan
2010
Abstract, Galerie f 5.6, München (curated by F. Baur, N.Stanner)
The Edge of Vision, Center for Creative Photography, Tucson, Arizona (curated by L. Rexer)
2009
Collaudi, Padiglione Italia, 53a Biennale di Venezia (curated by L. Beatrice, B. Buscaroli)
The Edge of Vision, Aperture Gallery, New York (curated by L. Rexer)
Beyond the Document: Color Field Photography, Paul Robeson Center for the Arts – Arts council of Princeton (curated by E. Cramos)
Clear Light, European Photography, Reggio Emilia (curated by G. Calvenzi, M. Mulas, L. Serani)
Dopo la Sicilia. A Milano, Galleria Credito Valtellinese – Palazzo delle Stelline, Milan (curated by M. Meneguzzo)
2008
Fotografia Astratta. Dalle Avanguardie al Digitale, Scavi Scaligeri, Verona (curated by R. Valtorta)
Tracce d’Acqua: “Chance”, Installazione personale, Fiume Stura, Valle Stura, Cuneo (curated by T. Conti)
Nessuna onda può pettinare il mare, Fotografia Italiana, Milan (curated by L. Fassi)
Una Historia Privada, Teatro Circo Prince, Madrid (curated by A. e G. Cotroneo)
Three Generations of Italian artists facing time, Art Gallery Society for Macedonian Studies, Salonicco (curated by G. Foschi, N. Kassianou)
Una Storia Privata, Museo Carlo Bilotti, Rome (curated by A. e G. Cotroneo)
Ma liberaci dal Male, Galleria San Fedele, Milan (curated by G. Foschi, A. Dall’Asta)
Spazio Bianco, Four Emotions Palace Galerie, St. Moritz (curated by G. Verzotti)
2007
BMW–Paris Photo Prize for Contemporary Art Photography, Carrousell du Louvre, Paris
Le Stanze della Fotografia, ArtVerona (curated by F. Castelli)
Less #1, Gwangju Design Biennale, Seoul (curated by G. Scardi)
ViviMi, installazione personale: Voce delle Parole, Palazzo della Triennale, Milan (curated by E. Carmi)
2006
Un monde non-objectif en photographie II, Galerie Tessa Herold, Paris (curated by P. Piguet)
TransForm, Arendt & Medernach, Luxembourg (curated by P. di Felice)
Alterazioni, Museo di Fotografia Contemporanea, Cinisello Balsamo, Milan (curated by R. Valtorta)
Une Histoirre Privée: La Photographie Contemporaine Italienne dans la Collection Cotroneo, Maison Européenne de la Photographie, Paris (curated by A. e G. Cotroneo)
Start@Hangar. Arte a Milano, Hangar Bicocca, Milan (curated by G. Verzotti)
Less. Strategie alternative dell’abitare, PAC, Milan (curated by G. Scardi)
10 Artisti della Galleria Fotografia Italiana, Auditorium Conciliazione, Rome (curated by F. Castelli)
2005
Contempor’art. Dal privato al pubblico, Palazzo Bonoris, Brescia (curated by P. Cavellini)
Italy, Spaces and Places, Robert Mann Gallery, New York (curated by C. Traub)
2003
Nodi, Galleria Martano, Turin (curated by A. Candiano, L. Dematteis)
CITTa’ZIONI, Loggia dei Mercanti, Milan (curated by M. di Marzio)
PHotoEspaña 2003, Centro Cultural Conde Duque, Madrid (curated by E. Viganò)
2002
Il Fantasma della libertà, Spazio Erasmus Brera, Milan (curated by M. Meneguzzo)
International Meetings of Photography, City Art Gallery, Plovdiv, Sofia (curated by C. Zanfi)
Utopie Quotidiane, PAC, Milan (curated by V. Fagone, A. Madesani)
Il Tempo della Profezia, Installazione personale: Oggi, Ex Cinema Moderno, Monferrato (curated by T. Conti)
“Today and Tomorrow”, installazione personale: Sunday by Sunday, All Saints Church, London (curated by V. De Circasia)
2001
Monumentos Futuros Esperia, Collegi d’Architectes de Catalunya, Barcelona (curated by E. Biffi Gentili)
Points of View, Künstlerhaus, Dortmund (curated by P. Schmieder)
Experimental Photography in Italy 1970-2000, Villa Savorgnan, Lestans (curated by I. Zannier)
La geografia degli Artisti, Galleria Milano, Milan (curated by F. Tedeschi)
Luxemburg, Les Luxembourgeois, installazione personale: Angels of Time, Urban spaces, Luxembourg (curated by E. Lunghi)
2000
More Ethics Less Aesthetics, Biennale di Architettura, Padiglione U.S.A., Venice (curated by M. Fucksas)
Formae, Galerie Haus am Askanischen Platz, Berlin (curated by A. Beolchi, M. Cecchetti)
La Spiritualità Nell’Arte, Santuario di Oropa, Biella (curated by A. Fiz)
Problemi di luogo, Lorenzelli Arte, Milan (curated by A. Madesani)
1999
The Image After, SFCamerawork, San Francisco L. Delgado (curated by J. L. Reed)
Focus on Italy, Angel Orensanz Foundation, New York (curated by E. Biffi Gentili)
II Biennale Internationale de la Photographie et des Arts visuels, installation: Chantier-Marché, Coeur Saint-Lambert, Liège (curated by E. Lunghi)
32 Italian Photographers – A Tribute to P.Lambert, Canadian Centre for Architecture, Montréal (curated by P. Costantini)
1998
Fotografia e Arte in Italia 1968-1998, Galleria Civica, Modena (curated by F. Maggia, V. Guadagnini
Pagine di fotografia italiana, Galleria Gottardo, Lugano (curated by R. Valtorta)
Due o tre cose che so di loro, PAC, Milan (curated by M. Meneguzzo)
1997
VII Biennale Internazionale di Fotografia, installazione personale: Stazione di Berlino, Bricherasio, Turin (curated by D. Curti)
Oscar, La Nuova Pesa, Roma
Ezra Pound e le Arti, Palazzo Bagatti Valsecchi, Milan (curated by A. Beolchi, M. Cecchetti, V. Scheiwiller)
1996
XII Quadriennale, Palazzo delle Esposizioni, Rome (curated by L. Pratesi )
1994
Entre Image et Matièr, Centre Internazional D’Art Contemporaine, Montréal (curated by S. Parent )
Mistery and Mith, Museum of Art, Fukuyama/Museum, Chiba/Museum of Art, Kochi/City Museum, Iida, Japan (curated by F. Tanifuzi)
1992
Carambolage, installazione personale: Baden-Baden, Kunsthalle Baden-Baden (curated by T. Camps, I Mirò, A. Von Fürstemberg)
1991
Europäische Wekstatt Ruhrgebiet , Städtische Kunsthalle, Recklinghausen (curated by F. Ullrich)
Now in Italy. Transavanguardia and After, Kodama Gallery, Osaka (curated by G. Niccoli)
Lo Specchio Infedele, PAC, Milan (curated by G. Scimé)
1990
TAC ‘90. Taller d’Art Contemporain, Palacio del la Scala, Valencia, Spain (curated by A. D’Avossa)
1989
L’insistenza dello sguardo. Fotografia italiana 1939-89, Museo Fortuny, Venice / Museo Alinari, Florence (curated by P. Costantini, S. Fuso, S. Mescola, I. Zannier)
1987
DOCUMENTA 8, Museum Fridericianum, Kassel (curated by M. Schneckenburger)
1986
Experimental Italian Photography, Shadai Gallery, Tokyo (curated by G. Scimé)
1985
L’Italie Aujourd’hui, Centre National d’Art, Nice (curated by O. Calbrese)
European Edge, Museum of Photographic Arts, San Diego (curated by P. Rittermann)
Nuovi Argomenti, PAC, Milan (curated by M. Meneguzzo)
1983
AKTUELL ‘83. Kunst aus Mailand, München, Wien, Zürich, installazione personale: B.A.C.H, Städtische Galerie im Lenbachhaus, Munich (curated by V. Fagone)
1981
Linee della Ricerca Artistica in Italia 1960/80, Palazzo delle Esposizioni, Rome (/curated by A. Quintavalle)
1980
Nuova Immagine, Palazzo della Triennale, Milan (curated by F. Caroli)
1979
Iconicittà, Padiglione d’Arte Contemporanea, Ferrara (curated by L. Ghirri)
Beyond Images
2016“Men have created an image of everything”
(The angel Raphaela speaking to the angel Cassiel in Faraway, So Close by Wim Wenders,1993)
The visible has been completely mapped, our planet is covered with images and we live immersed and overexposed to images: reality is seen, confused and understood with them.
We are constantly engaged in a practice of interpretation and re-consideration of second, third, fourth order realities, where images have become a substantial part of the visible real, the skin of Real that we address photographically. Is there anything unseen left to be photographed “out there”, anything to be looked beyond the veil of the existing images?
In my opinion the heart of the problem is the Subject: he who sees, how he sees and, above all: what he actually sees. In Photography the symbolic relationship is no longer based on the umbilical cord connecting the image to its referent, instead it is between the image and the gaze of the person who stands before, becoming an active and aware part of its essence and existence. I am interested in the Reality of the Image, that which is charged with meaning in the present time of experience: it is as it happens. The work pertains to the individual and his awareness: the artist is the medium between Reality and Subject. The image is a vibrating threshold between elsewhere and present, the invisible underlies the visible: images are their symbolic forms of interpretation.
I wish to explore the very fine line between seeing and thinking, the threshold that connects and separates these two fundamental aspects of our visual understanding of reality. My focus is on the boundary that defines our mental and perceptual interaction with the Real, therefore the crucial role that the beholder plays in the relationship between what the photographer saw and what the viewer is seeing. The picture is a new reality, at the same times a symbolic place of contact and experience: ultimately the surface where two different gazes and thoughts can meet for the very first time.
In my photographs the subject is unclear, often veiled and ambiguous. Photography is the perfectly imperfect medium that can only represent the Skin of Reality, the first, literal and fundamental layer of many others that are covered and not directly visible. I sense that we are never -in front of the things-, or perhaps we have been there all the time, but their names and appearances are absolutely unclear. This is the reason why although we are granted visual access to the objects of Reality, we need to interpret their appearance and reach our idea of truth which is, nonetheless, always beyond and elsewhere, no matter how close we feel we may have come to it. I trust that art can bring us very close to our idea of truth and to the awareness of our human impossibility to grasp the actual way things are, that we’ll never reach and fully understand until the day when we shall finally know, know again?
We shall not cease from exploration,
And the end of all our exploring
Will be to arrive where we started
And know the place for the very first time.
T.S. Eliot, from Little Gidding, in Four Quartets, 1943.
Al di là delle Immagini
2016
“Gli uomini si sono creati un’immagine d’ogni cosa”
(L’angelo Raphaela all’angelo Cassiel in Così Lontano, Così Vicino, Wim Wenders, 1993)
Il visibile è tutto mappato, il nostro pianeta è ricoperto da immagini e noi vi siamo immersi e sovraesposti: la realtà è vissuta, compresa e confusa con le sue immagini.
Siamo costantemente impegnati in un processo di reinterpretazione e riconsiderazione di realtà di secondo, terzo, quarto grado, delle quali le immagini sono diventate una parte sostanziale del visibile, la pelle del Reale alla quale ci rivolgiamo fotograficamente: esiste qualcosa di non ancora visto che possa essere fotografato, qualcosa da vedere al di là del velo delle immagini esistenti?
A mio avviso il cuore del problema è il Soggetto: colui vede, come vede e soprattutto: cosa vede. In Fotografia il rapporto simbolico non si basa più solo sul cordone ombelicale che lega l’immagine al suo referente, piuttosto sul rapporto tra l’immagine e lo sguardo di chi, ponendosi al suo cospetto, diviene parte attiva e consapevole della sua essenza ed esistenza. M’interessa la Realtà dell’Immagine che si carica di senso nel tempo presente dell’esperienza: essa è mentre accade. L’opera attiene all’individuo e alla sua consapevolezza: l’artista è medium tra Realtà e Soggetto. L’immagine è una vibratile soglia tra l’altrove e il presente e l’invisibile è sotteso al visibile: le immagini ne sono le forme simboliche d’interpretazione.
Desidero esplorare la sottile linea di confine tra vedere e pensare, la soglia che connette e separa questi due aspetti fondamentali della nostra conoscenza della Realtà. La mia attenzione si concentra sul limite che definisce il nostro rapporto mentale e percettivo con il Reale e quindi sul ruolo cruciale che gioca l’osservatore nella relazione tra ciò che il fotografo ha visto e ciò che lui vede. La fotografia è una nuova realtà, un luogo simbolico di contatto e d’esperienza: in ultima analisi la superficie sulla quale due sguardi e pensieri diversi possono incontrarsi per la prima volta.
Nelle mie fotografie il soggetto non è chiaro, spesso è velato e ambiguo. La Fotografia è il mezzo perfettamente imperfetto che può rappresentare solo la Pelle del Reale, il primo, letterale e fondamentale livello di molti altri che sono coperti e non direttamente visibili. Sento che non ci troviamo mai -davanti alle cose-, oppure che siamo là da sempre, ma i loro nomi e l’aspetto sono assolutamente oscuri. Benché ci sia dato accesso agli oggetti visibili della Realtà, ciò non di meno siamo chiamati a interpretarne l’apparenza per raggiungere la nostra idea di verità che è sempre altrove, più in là, nonostante quanto vicina la si possa avvertire. Credo che l’arte possa condurci verso la nostra idea di verità e alla consapevolezza dell’impossibilità di cogliere il modo in cui le cose sono veramente, che non potremo raggiungere né capire pienamente fino al giorno in cui finalmente sapremo, riconosceremo?
Noi non cesseremo l’esplorazione
E la fine di tutto il nostro esplorare
Sarà giungere là da dove partimmo
E conoscere il luogo per la prima volta.